古代妇女用什么来作化妆品

古代妇女的“眉笔”：

据说画眉之风起于战国，在还没有特定的画眉材料之前，妇女用柳枝烧焦后涂在眉毛上（好怪异的化妆哦，还是做现代人好）。古代妇女画眉所用的材料，随着时代的饿发展而变化。从文献记载来看，最早的画眉材料是黛，黛是一种黑色矿物，也称“石黛”。描画前必须先将石黛放在石砚上磨碾，使之成为粉末，然后加水调和。磨石黛的石砚在汉墓里多有发现，说明这种化妆品在汉代就已经在使用了。除了石黛，还有铜黛、青雀头黛和螺子黛。铜黛是一种铜锈状的化学物质。青雀头黛是一种深灰色的画眉材料，在南北朝时由西域传入。螺子黛则是隋唐时代妇女的画眉材料，出产于波斯国，它是一种经过加工制造，已经成为各种规定形状的黛块。使用时只用蘸水即可，无需研磨，因为它的模样及制作过程和书画用的墨锭相似，所以也被称为“石墨”，或称“画眉墨”。到了宋代，画眉墨的使用更加广泛，妇女们已经很少再使用石黛。关于画眉墨的制作方法，宋人笔记中也有叙述，例如《事林广记》中说：“真麻油一盏，多着灯心搓紧，将油盏置器水中焚之，覆以小器，令烟凝上，随得扫下。预于三日前，用脑麝别浸少油，倾入烟内和调匀，其墨可逾漆。一法旋剪麻油灯花，用尤佳。”这种烟薰的画眉材料，到了宋末元初，则被美其名曰“画眉集香圆”。元代之后，宫廷女子的画眉之黛，全部选用京西门头沟区斋堂特产的眉石，至明清也如此。到了20世纪20年代初，随着西洋文化的东渐，我国妇女的化妆品也发生了一系列的变化。画眉材料，尤其是杆状的眉笔和经过化学调制的黑色油脂，由于使用简便又便于携带，一直沿用到今天。

芳泽可亲——妆粉

中国妇女使用妆粉至少在战国就开始了，最古老的妆粉有两种成分，一种是以米粉研碎制成，古粉字从米从分；另一种妆粉是将白铅化成糊状的面脂，俗称“胡粉”。因为它是化铅而成，所以又叫“铅华”，也有称“铅粉”的，两种粉都是用来敷面，使皮肤保持光洁。关于米粉的制作方法，在《齐民要素》里有比较详细的记载，最原始的制粉方法，是用一个圆形的粉钵盛以米汁，使其沉淀，制成一种洁白粉腻的“粉英”，然后放在日中曝晒，晒干后的粉末即可用来妆面。由于这种制作方法简单，所以在民间广泛流传，直到唐宋时期，人们制作米粉，仍然采用这种方法。还有一种香粉，是用粟米制作，类同上，只是最后再加上各种香料，便成香粉，由于粟米本身含有一定的粘性，所以用它敷面，不容易脱落。和米粉相比，铅粉的制作过程复杂得多，从早期的文献资料看，所谓铅粉，实际上包含了铅、锡、铝、锌等各种化学元素，最初用与妇女妆面的铅粉还没有经过脱水处理，所以多呈糊状。自汉代以后，铅粉多被吸干水分制成粉末或固体形状。由于它质地细腻，色泽润白，并且易于保存，所以深受妇女喜爱，久而久之就取代了米粉的地位。除了单纯的米粉、铅粉以外，古代妇女的妆粉还有不少名堂，如在魏晋南北朝时期，宫人段巧笑以米粉、胡粉掺入葵花子汁，合成“紫粉”。唐代宫中以细粟米制成“迎蝶粉”。在宋代，则有以石膏、滑石、蚌粉、蜡脂、壳麝及益母草等材料调和而成的“玉女桃花粉”。在明代则有用白色茉莉花仁提炼而成的“珍珠粉”以及用玉簪花合胡粉制成玉簪之状的“玉簪粉”。清代有以珍珠加工而成的“珠粉”以及用滑石等细石研磨而成的“石粉”等等。还有以产地出名的，如浙江的“杭州粉”（也称官粉）；荆州的“范阳粉”；河北的“定粉”；桂林的“桂粉”等等，粉的颜色也由原来的白色增加为多种颜色，并掺入了各种名贵香料，使其具有更迷人的魅力。近半个世纪以来，随着考古工作的深入开展，大批妆粉实物相继出土，有的盛在精致的钵内，有的安装在丝绸的包里，最有特色的是从福建福州出土的南宋妆粉，被制成特定形状的粉块，有圆形、方形、四边形、八角形和葵瓣形等等，上面还压印着凸凹的梅花、兰花以及荷花纹样。

古代化妆品和化妆术

眼圈化妆

自古以来，人们为了保护肌体或为了修饰仪表，十分关注化妆。在原始人时期，人类习惯于在身体皮肤上涂抹动物脂肪、油类、粘土和黄土，用以避寒防暑和防止昆虫叮咬。当时，人类生活于莽莽的原始森林中，为了预防风土疾病，还热衷于搞迷信咒术来去邪除魔，每当人们举行祭典仪式时，必须化妆眼睛和面部。

在古埃及，人们为了防止炎热和皮肤干燥，常用香油和油质软膏涂抹皮肤。另外，古埃及人还喜欢眼圈化妆，即在上下眼皮上勾画绿色、黑色或蓝色颜料，据说这是为了预防砂眼、苍蝇（古代热带有一种苍蝇能飞进眼内产卵）和飞虫的入侵，也是为了遮蔽灼热的阳光和消毒。因此在配制这种涂料化妆品时，大多掺入具有杀菌作用的蓝绿色孔雀石粉末。后来人们对这类化妆品的色泽也开始讲究起来，便特别爱用淡黑色的二氧化锰调制的涂料，甚至还有选用绿色树脂的。

据人们对古代木乃伊的研究分析，结果发现古人的眼皮上部涂过黑色颜料，下眼皮涂过蓝绿色颜料，这种黑色颜料的主要成分是硫化铅，蓝绿色颜料主要成分是孔雀石（内含大量硫酸铜）。

在中东地区，妇女们很早以前就有把眼圈勾画成蓝黑色的习俗，至今，在某些伊斯兰国家里，人们仍可透过薄薄的面纱，偶尔见到那些眼圈浓妆艳抹的妇女。在古希腊时代，人们先用烟黑涂描眼睫毛，然后涂上黄白色的天然橡胶浆。当时妇女还爱从指甲花萃取红色染料，涂抹嘴唇和两颊。

眉唇化妆

据记载，纣王爱将凝固的花汁给宠妻爱妾染指甲和化妆面容，因这种化妆品最早源于燕国，所以后人就把它叫作“燕脂”。

远在汉代，中国女子已广泛使用口红。从二千多年前的前汉长沙马王堆一号汉墓中出土的漆器梳妆箱中，除有发绺、梳子和香粉外、还发现有燕脂。

眉笔在古代又名“黛”，历史也颇悠久。据文献记载，侍奉前汉宣帝的京都知事张敞最爱为其妻用黛画眉。后汉初期，长安地区的女子盛行画“宽眉”，当时用的是青蓝色眉笔。到了唐代，则流行画蛾须（触角）眉。

唐代还流行“红妆”、“朱脸”和“红脸”，这是女子在化妆前先在脸部抹上白粉，再涂上红色胭脂。据传说，杨贵妃去后宫同双亲告别时，泪水纵横，临上车时，因天气寒冷，脸上的泪水竟冻结成红色的薄冰呢！……此外，还有一段有趣的传说，贵妃因体态丰满，每当盛夏季节便热得喘不过气来，汗水盈盈，每当她用手绢抹脸时，手绢就变成红色的了。

唐代大诗人也写过《时世化妆》一诗，诗中描述了当时长安女子流行在唇上涂黑油（称为“乌膏唇”），脸上抹白粉的化妆术。

公元601年，高丽僧把口红传到日本，所以当时的《吉祥仙女图》中的仙女们的唇上都涂有口红，但日本女子普及口红化妆还是在十八世纪初，那时的女子为了使口红抹得浓些，都爱在涂口红前先在唇上涂上墨。

点痣与胡子化妆

十七世纪末期，巴黎的妇女流行点黑痣的化妆术。黑痣的形状分为星状、月牙状和圆形的，一般多点缀于额、鼻、两颊和唇边，也有点于腹、肚和两腿内侧隐蔽处的，痣的色泽有黑色和红色等。

据1692年巴黎圣但尼街点痣店的宣传称：痣的含义因痣的所在部位不同而异，大有区别。比如，点于额上的痣象征女王；点于鼻孔两侧的示意不知羞耻；点于眼框上表示充满热情；嘴唇边点痣者，表示爱接吻，是个爱情不专一的女人；酒窝上点上痣示意主人是位性格爽朗的女人。当然，这些含义都是人们设想出来的。

此外，当时的男子也“不甘落后”，时兴留口胡，这种习俗曾在社会上鼓噪一时。

据说，由于法国国王路易十三爱留胡子，所以其后那些爱赶时髦的男子便如法炮制，蓄起这种具有国王风度的胡子来了。

令人感到吃惊的是，有些男子还别出心裁爱在胡子上涂上厚厚的香发膏，使胡子变得十分坚硬，犹如铁丝。此外，还有爱在口胡两端装饰彩色假带的时髦男子，甚至还有用专门制作的胡子套的，引以为美，真是无奇不有，令人瞠目结舌。

香水与香油热

象古印度时代那样，古代欧、亚洲妇女，为了身体舒适和吸引人，常用化妆术来消除汗臭和体臭。据《埃及的医术》一书介绍，古代王公贵族的淑女们，常用一种添加芳香物质的油状物作化妆品，当时已发明用简单的蒸馏法来提取香油，但还未发明挥发性的香水。这种油状香油中添加了麝香、龙涎香或没药等香料，也有用茉莉花、番红花等花瓣经过蒸馏来提取香精的。在古希腊和古罗马时代，人们已把香水滴入洗澡水，并用浸透这种洗涤液的海绵来擦洗身体。古代的中国人和日本人爱用薰香。有的妇女则在下身放入龙涎香或麝香。

到了十六世纪，由于哥伦布等人发现了新大陆，其后许多新发现的香料便源源不断地带回欧洲，如可可，秘鲁香膏和华拉尼香料等。当时，人们迷信搽香水和香油（特别是含麝香和龙涎香的）能预防梅毒，因此社会上很快便掀起一股香水和香油热潮。当时，意大利佛罗伦萨有一个商人把舶来的香料运往巴黎出售，结果发了大财。尤其是路易国王统治法国的十八世纪洛可可的时代，社会上香料的销售量极大，就连妇女的洗脚水也要掺上香水。据说当时凡尔赛宫的贵妇人还使用过一种所谓“消屁香水”，正是无奇不有。

路易十四时代的化妆术

十八世纪初叶，法王路易十四统治法国，那个时代被称为洛可可时代。据说，这个国王为了美容而宁可剃掉美丽的栗金色卷发，戴上“椭圆形的假发套”，脸上也涂抹红色和白色香粉。宫廷其它王公贵族也都喜欢涂脂抹粉，戴上长及双肩的假发套。至于国王的宠妻爱妾和贵妇人更在化妆方面大下功夫，她们把香水如同浇水般地撒在身上，以吸引男子。

浴美容也是那些有钱男女们追求的目标，当时最时髦的浴美容法是用仔牛的奶洗澡以及用百合、水莲和蚕豆花的蒸馏水、葡萄汁或柠檬汁等化妆水涂擦并按摩皮肤，目的是为了使皮肤增白。因为在那个时代，只有白色肌肤的人的血统才是高贵的。

据记载，当时国王的宠妾蒙特斯邦夫人等人的每天美容日程表中，规定要有2~3小时的床上化妆时间，她们用香水、香粉和香油猛擦身体皮肤，使身上能持久保持优雅的香味，然后再在身上抹上一层厚厚的白色香粉。

不过，当时的口红和香粉是用铅丹、锡、硫黄和水银等化学药品制作的，长期浓妆艳抹地使用这种口红和香粉，就会使皮肤变硬，皱纹增多。这些追求美的贵妇人们、恐怕只能是美了一时，衰老得最早。

女星们参加时尚潮流主题活动，通常各种各样华丽晚礼服傍身，美丽的颇有科技感。而当黄圣依的这组全新写真集曝出之后，可以令人立即穿越到旧上海阶段，那才算是惊为天人，让人体会时尚而又复古时尚的格调。盘发造型配搭微卷刘海，很有时期的特点，一身淡**印花连衣裙，又含有时尚的情调。作为当之无愧的贵妇人，黄圣依的贵妇人气场也快从这多张写真集中溢出来了。

黄圣依的造型

上世纪的人，对时尚潮流的敏感性也较为机敏，一款优雅的盘发造型就可以突显女性庄重而又强劲的气质，微卷发的流海和现如今时兴的八字刘海对比，一点也不稍逊，反倒表露出烂漫的法式风格格调。黄圣依的这个头型，以今日的审美观看来也彻底不容易落伍，只必须配搭适当的服装依然可以美丽的十分与众不同。上挑的眼妆刻画妩媚，一抹香唇调亮脸部面色，照亮总体造型设计。

女孩对各种各样样式的裙子不容易生疏，而黄圣依的身上的这个淡**印花长裙拥有与众不同的层次感。“U”字形的衣领宽敞，可以让女性展露出美丽动人的颈部曲线图。如果长期学舞的女孩，更可以充分发挥自身身型的优点，展现出白天鹅一般高雅的姿势。若是配搭一条造型设计精致的小吊坠，脖子处的空缺便会得到弥补，全套造型设计的时尚潮流完成率高些一些。

这款长袖连衣裙选用的是枫红和明**的拼凑，以明**作为背景色，可以令人想到到灿烂而又热情的太阳，魅力气场迎面而来。上边装点了红枫叶鲜红色的花型图案，更可以给这个裙子产生一丝激情和温暖。绝大多数的女性没有白得发亮的皮肤，在选择长裙的颜色时，就需要防止这类过度醒目的颜色，以防将皮肤颜色烘托的黯淡无光。而黄圣依有着嫩白的皮肤和秀气的容颜，这款女裙好像是为她量身订做的一般，让她看上去清爽而又俏丽。

黄圣依的“杨柳腰”

收腰的设计方案可以让黄圣依的“杨柳腰”得到显露，而在腰围处，聚集的皱褶设计方案展现出艺术美。算不上过长的衣摆不容易有拖地的拖沓之感，反倒可以让黄圣依的体态看上去更为轻柔和纤美。下身能够外露一小截嫩白明如镜的皮肤和脚裸，更可以从视觉效果中打造令人疼爱的实际效果。以一款绽放的淡**花束作为游戏道具或者装饰设计，还可以和长裙上的花束图案设计互相映衬。

皮肤颜色嫩白的女孩不容易对服饰的颜色有过多的考虑，由于他们可以将不一样颜色的服装都掌控的出色。黄圣依的这组造型设计很干净利索，除开归功于她高高地扎起来的马尾辫，可以展示出整洁而又秀气的容颜之外，还由于她挑选的这个大黑色外套款式简约，乃至也有一丝冷峻的设计风格，令人想到到敢打敢拼的初入职场职场女人。

这款外衣可以打造和女裙一样的实际效果，在腰围处选用的是缩紧的设计方案，刻画出美丽动人的腰围曲线图，进而让下身的下摆看上去更为宽敞。这款外衣的布料层次感优良，上边没有一丝皱褶，非常容易令人想到到现代感。而黄圣依本次没有挑选秀腿，只是传统地穿上了一条鲜红色的阔脚裤，这俩件鲜红色品类的累加可以展现出极其明显的视觉冲击。

阔脚裤是一款很火爆的版型，它可以让穿着者感受到舒服而又随意的气氛，另外进一步装饰有缺憾的腿型，展现出挺直的下身线框。而黄圣依的身上的这个鲜红色阔脚裤，能够把它应用于各种各样品类的配搭中，例如长大衣或者小西服。一身红的穿衣搭配让全部人的气质更加强劲，再涂上一抹红唇烈焰，皮肤颜色更加嫩白，御姐范儿挡都抵挡不住。

嫁给有钱人的黄圣依容颜依然美貌，当她穿上弥漫着浪漫之感的粉红色长连衣裙时，依然可以令人感受到她美少女的气场和甜美的气场。这款粉红色的长连衣裙选用的是大而宽的“U”型衣领，和小小V型衣领对比，它曝露出去的皮肤会更多一些，进而展现出一丝小性感。加上一款精致的钻石吊坠，更显精美与唯美意境。

这款长连衣裙的设计方案较为别具一格，它没有一切闪粉的设计方案来吸引住目光，只是单纯以颜色和裁剪制胜。成条长连衣裙里融进了翠绿色、桃粉色等各种各样色调，令人想起百花盛开的春天，突显浪漫气息和美少女情调。

修身养性的款式让丰胸翘臀的完美身材一览无余，静寂的绽开女性的娇嫩和风采。配搭一款高高的扎起来的花苞头，一瞬间显年轻，也可以和这套粉红色长连衣裙所构建出去的气氛相符合。穿这类样式的晚礼服不宜涂鲜红色的唇膏，而应当挑选稍微水嫩的妆面，配上丝带耳饰，好显年青。

当初，“东陵大盗”孙殿英一伙在打开慈禧太后地宫棺椁之时，惊奇地发现：慈禧面目竟然犹如桃花，丝毫没有腐败迹象，就像一位中年贵妇在熟睡一般。这一情景，着实让那些掘墓的士兵吓了一跳。那么，慈禧到底有何秘诀来“永葆青春”呢原来，除了皇宫贵妇人所普遍使用的化妆品外，老佛爷还有更为独特的“化妆品”。

鸡子清据从清朝皇宫中出来的苏好脑子里"嗡嗡"地响，他此时真是百口难辩，只能连喊冤枉。县令却不理他，说人证物证俱在，铁证如山，判他秋后问这天早上，贾员外把丁鸣等人喊过来，说要跟他们签份雇佣契约。丁鸣拿过来看，上面写着事先讲好的工钱、伙食以及各种注意事项。有条与之前不同，做了改动的是每天的开工时间。以往是天未明就开始做工，现在改为鸡叫头遍就起床干活。丁鸣等人合计，感觉也没什么不能接受的，于是就签了为期年的合约。斩，押进死牢里。人说慈禧讲话时总是小心翼翼，嘴巴张得极小，这使众人觉得她很威严，除了树威的需要之外，慈禧几近“面无表情”的最重要原因是她的脸上涂有一层鸡子清。

鸡子清涂于脸上，将会结成一层薄薄的膜。涂上鸡子清后，她尽量减少口腔活动，目的便是防止蛋清膜破裂，从而达到遮皱的目的。每天晚上直至睡前，慈禧才肯将脸上的鸡子清与其他粉黛胭脂一齐洗去。洗罢后，慈禧再在脸上涂上一些金银花蒸馏液，这才可以入睡。

动物粪便据故宫博物院的专家称，慈禧的化妆品中，有一样名为“玉容散”的。有天，个泼皮拿着根细竹竿来到药铺前，要把铜壶挑下来，钱高林看到后制止了。晚上，钱高林就问掌柜的："为何我们店前要挂个铜壶，为何有人来捣乱要摘铜壶呢？"别看其名字高雅，但若听得其构成成分，或许无人不叫奇。“玉容散”乃是由麻雀、鸽子、老鹰等禽类的粪便做成。在宫意想不到的事情再次发生，棺材又起不动了。阴阳先生也纳闷了：今天两次"压棺"这可是蛆未有的事啊，这到底是中聊门子邪了？正在不得其解的时候，突然，有人突然发现了个问题，说："这里不就是李婆婆摔跤的地方么？"众人抬眼看，不正是咋的，那药篓子还挂在那树枝上呢，估计是李婆婆滚下山坡时，篓子飞了出去被树枝挂住了。廷中，又是相王。但此相王非彼项王，这个相王是个开天辟地式的神话般人物，土家族的祖先，土家族发源地的开拓者。这三种动物粪还有各自的雅称――麻雀屎为“白丁香”、鸽子屎为“鸽条白”、老鹰屎为“鹰条白”。据相关专家称，这种由禽粪构成的“玉容散”具有防皱的功能。慈禧一生都没有离开过这种化妆品，看来“玉容散”真的是给老佛爷带来了年轻的自信感。

珍珠粉据前清德龄郡主讲，慈禧曾周期性服用没办法，只好靠自己了。从此以后，穆显珂常常身百姓打扮，跑到街上当国王看到那幅最丑陋的画像时，觉得这幅画像画的才是真正的自己，尽管画得十分丑陋，但称得上是惟妙惟肖。于是国王就指着这幅丑陋的画像对侍从说："画这幅画像的人才是最优秀的画匠。这个画匠现在在哪儿，我要请他做宫廷画师，我要给他加官进爵，去！快去把他给我请来！"和田间地头，找当地人聊天儿。有人不认识他这个新上任的县太爷，他就只说自己是来幢生的北方人。珍珠粉。慈禧认为，服食少量的珍珠粉，可以使皮肤细嫩光滑。珍珠粉的制作方法极为讲究，首先要挑选个头较小、颜色鲜亮的上乘珍珠，然后再将它们捻成细细的粉末。走了半天，还不知你姓啥叫啥呢？

德龄郡主回忆，每隔十日，太监都会端上珍珠粉，拿出特制银勺，恭请老佛爷服食一小勺。且不从科学上讲珍珠粉是否有利于美容养颜，但每次慈禧服用之后，心情都会非常舒畅，加之其他配制讲究的第天，王提着腰刀，哈拉着腿就回来了，连呼哧带喘向孔有德秉报："王爷，我带着人在山里搜了夜，连个鬼影子也没见着，我看那酒馆老板的话成是假。"孔有德听，"啪"地拍桌子："他有那么大胆子吗？居然敢欺骗本王，把那酒馆老板给我抓来！"化妆品的使用，故她认定经常服用珍珠粉，一转眼过去了两年。这年秋天，适逢京城大比，樊宗仁不负妻望，到了京城下子就考中了名进士。没过多长的日子，朝廷便下了道文书，派他到浙江余姚去当县令。樊宗仁到了余姚，将应事务打理完毕后，就将妻子林莺儿接到燎里。哪知，林莺儿到了樊宗仁身边半年不到，夫妻俩就闹起了矛盾。定利于驻颜。

人乳慈禧美马轼同情地看了看陈安凯："大人，为何不派人设法把金佛的主人找到，借金佛用？"容方面最为独特之处，当是她几十年来养成的喝人乳的习惯。她自年轻起，身边便雇养了几个哺乳期的妇女，每日这些乳母都要挤出一杯乳汁，供慈禧服食。

挑选乳母，慈禧同样也是非常讲究。乳母通常在旗丁家庭中挑选，必须要长得漂亮且身体健康，讲究卫生。若是她特别中意某一个乳母，还会多赏赐些银两于她。而这些专供老佛爷的乳母们，往往又要出钱另外雇佣别人去哺乳自己尚在襁褓中的孩子。有的时候，受老佛爷恩典，乳母还可以带自己的孩子进宫。所以皇宫当中，纵是没有后妃婚后，李木和妻子恩爱如初，同时和知府杨丘人同治理本地，铲除匪患，被方百姓称赞。生产，有时候也会传出几声婴儿的啼哭声。

可以说，慈禧是一个资深的美容专家，与其他美容专家不同的是，她的服务对象仅仅是她自己。

慈禧活了七十多岁，晚阎王听完，拍案而起，道:"妙，妙哉！就按先生说的办。之前我说过，先生只要能帮本王解决这事，除了天子之胎，本王做不了主之外。其余的都可以，无论是公卿，大富大贵。"只见陆文生笑而不答年的她，风韵犹存。曾亲眼目睹慈禧沐浴的德龄郡主在《御香缥缈录》中说：“像老佛爷这样的一个躯体，寻常只有一般二十岁左右的少女才能有此 ；不料村民们将马老汉和小红埋葬后，当天晚上些和马老汉生前要好的村民来到他的坟前，准备在敬杯酒，正在敬酒时，听到了几声可怕的笑声，转身看看到幅白骨正在向他们走出，吓的几个人站在原地跑也跑不动了，突然，白骨变成了乡里恶棍的模样，那向个人这才明白原来是恶棍死后变成的恶鬼在危害村民。"冤枉于你！你人水中逃生后安全上岸后，死者疲惫不堪走在前方，你紧随其后，因此从小舟出来的脚印是前后，脚印大小，大的是死者的，小的是你的，我已拓下你的脚印大小、靴纹样式，也许你扔掉了靴子但是只要找到零就不难找到它们，而你的脚的大小却不是你可以改变的，你应该是上岸后手持船桨，跟在死者身后击要了他的性命，若是如你所说他要谋害与你，他在你前方转身，你势必与他要有番争斗，可是现场脚步并不凌乱，死者的脚印甚至都没有后转的痕迹，所以只能是你杀了他，当你搜刮死者的钱物时，黄狗扑了上来咬掉零衣服上的条衣襟，你打开了黄狗，逃上了小路进入了洛阳城，你本想等到大灾过便逃命而去，但又看到了这榜文留了下来。忠良，忠良，貌似忠良，实则不忠不良、唯利是图的小人！你即已谋害他人性命、钱财却又贪图官府的赏银，今日来此自投罗网。有道是：人心不足蛇吞象。说的就是你这种人！"此刻我却在一位老太太的身上看到，真可谓奇迹了!”

选自《知识窗》

慈禧

十大奢侈品品牌第一名、Gucci

古驰(Gucci)，1921年创立于佛罗伦萨 ，是全球奢侈品品牌之一。旗下产品包括：珠宝、衣物配饰、香水、手表、高跟鞋、手袋。

十大奢侈品品牌第二名、LV

LV于1854年在巴黎创立，旗下产品包括：时装、饰物、皮鞋、箱包、珠宝、手表、 传媒、名酒等。

十大奢侈品品牌第三名、卡地亚

卡地亚，1947年成立于法国巴黎，主要专注于珠宝和钟表的制造。

十大奢侈品品牌第四名、爱马仕

爱马仕1837年创办于法国巴黎，迄今已有180年的悠久历史。旗下产品涉及箱包、日记本及小皮件、马具、丝制品、女装、男装、珠宝首饰、钟表、皮带、手套、鞋类、帽子、珐琅饰品及配饰、香水、餐瓷、生活艺术及家具、装饰面料及墙纸系列。

十大奢侈品品牌第五名、迪奥

迪奥，是法国著名时尚消费品牌，1947年成立于法国巴黎。主要经营女装、男装、首饰、香水、化妆品、童装等高档消费品。其男装品牌现已独立为迪奥男装。

十大奢侈品品牌第六名、欧米茄

欧米茄创始于1848 年，是瑞士著名钟表制造商。欧米茄经典四大腕表系列为星座、海马、超霸、碟飞。

十大奢侈品品牌第七名、百达翡丽

百达翡丽是一家始于1839年的瑞士著名钟表品牌，世界十大名表之首，高贵的艺术境界与昂贵的制作材料塑造了百达翡丽经久不衰的品牌效应。

十大奢侈品品牌第八名、Celine

Celine，1945年创办于法国巴黎，旗下产品主要包括高端服装、鞋、皮具、香水、珠宝。

十大奢侈品品牌第九名、万宝龙

万宝龙，于1906年在德国汉堡创立，产品主要包含钢笔、腕表、香水、皮具等。

十大奢侈品品牌第十名、阿玛尼

阿玛尼，1975年创立于意大利米兰，产品主要包含服装、领带、眼镜、丝巾、皮革用品、香水乃至家居用品、体育用品、皮饰品、配件等。

Tsumori Chisato自1990年创立以来，每年都会在东京举行两次时装发布会，时至今日，它已与Commedes Garcons、Yohii Yamamoto并居国际新兴名牌之列。

其品牌的来历正是创立人津森千里的日文发音，从文化服装学院毕业后，津森千里成为三宅一生的得力助手，因此从TsumoriChisato的某些设计上不难发现，该品牌服装与三宅一生的服装有雷同之处，即多采用褶皱的设计手法，只是它并不像三宅一生那样将整件衣服都打褶，她只运用一小块的褶皱设计，但这一小块却已将美丽的人体轮廓勾勒得淋漓尽致。

除了褶皱外，她最爱运用的独特的印花布料和雪纺飘逸质料，加上不拘泥的细腻的剪裁，足以让顾客有回票值的感觉。

作为三宅一生的爱徒，从自立门户开始，她和品牌的一举一动都极受注视，包括这次巴黎时装展在内。去年底的巴黎第一秀的整体感观带着强烈的日本风格，讲求浪漫和飘逸美感。外界对她的评价也非常不俗，总没有愧负师傅之大名。

Tsumori Chisato简介

1983年 津森千里离开了Issey Sports

1990年 创立Tsumori Chisato

1999年 Tsumori在日本开设了首间专门店

2000年 是津森千里的转折点，其首次以个人名字命名的品牌Tsumori Chisato，首次登上东京举办的时装发布会

2003年 10月13日首次在巴黎发表2004年春夏系列，终于登上国际品牌之列

Tsumori Chisato设计风格多多少少秉承了issey Miyake的简洁配搭同线条，宣扬简单易衬的穿衣哲学。在她的基础上创造出她稚气而浪漫的独特风格，Tsumori Chisato喜欢用柔软的质料，colourful的色彩，Floral Print同几何图案,立体感的剪裁以及极具心思的detail设计。好摩登，好kawaii

创始人：高田贤三(TAKADA KENZO)

注册地：法国巴黎(1970)

设计师：高田贤三

品牌线：1)丛林中的日本人(JUNGLE JAP)：时装

2)高田贤三(KENZO)最早是男装，后增加女装

3)丛林中的高田贤三(KENZO JUNGLE)：青少年服装

4)城市中的高田贤三(KENZO CITY)：女装

品种：服装、皮包、饰品、手表、眼镜，家饰品、浴用品、香水，高尔夫球用具

自由空间：他设计的首要原则是“自然流畅、活动自如”，这是指结构，追求对于身体的尊重，高田贤三是第一位采用传统和服式的直身剪裁技巧，不需打折，不用硬身质料，却又能保持衣服挺直外型的时装设计师。他说：“通过我的衣服，我在表达一种自由的精神，而这种精神，用衣服来说就是简单、愉快和轻巧。”

异域风情：他的灵感从南美印地安人，蒙古公主、中国传统图案与字样土耳其宫女到西班牙骑士，就像跟他经历一段令人难忘的旅程，里面承载着各国绚烂夺目的民族之光，等待人们的发掘，尤其是他对于东方瑰丽而神秘色彩的偏爱，使得他能够将不同的民族特色融合在一起。

虹彩色调：他把四季都想象成夏天，在颜色上变换着扣人心弦的戏法。具民族特色的深葡萄酒红、艳紫、案茄子色、卡基和油蓝，是他经常使用的，这些构成了流泻着温暖感觉的五彩缤纷的组合，而且是又令结合成更强烈的效果，燃放开来。

快乐花朵：KENZO的图案往往取自大自然，他喜欢猫、鸟、蝴蝶、鱼等美丽的小生物，尤其倾心于花。包括大自然的花、中国的唐装与日本和服的传统花样等，他使用上千种染色及组合方式，包括祖传手制印花蜡染等方法来表达花，从而使他的面料总是呈现新鲜快乐的面貌。

品牌识别：

虽然，鲜艳的花案在Kenzo的设计中，始终保持着一定的出现频率，但大写的粗体的“KENZO”，或者是高田贤三先生的亲手签名，也是辨别的方式之一。而KENZO旗下的服装其实还分为三个路线：

1KENZO PARIS： 这是他创作的精髓，也是他界定在20-45岁之间，高单价的第一路线。

2KENZO JUNGLE ：以“JUNGLE”为名，年龄层介于15-30岁的年轻副牌，不但用鲜艳大胆的热带丛林色彩，搭配特殊质材的配件，“重复花色”的灵活搭配，更为风格轻松的年轻服装创造出一种强烈的特色。

3KENZO JEANS： KENZO以愉悦丰富的想象力，针对年轻族群设计了这一系列的牛仔服装。包括牛仔裤、T恤、夹克、衬衫、针织毛衣…，企图营造出一个简约舒适的穿着方式。

品牌故事：

世界时装舞台，长久以来一直为鼻挺目深的欧美人所垄断。曾几何时，几个来自东方岛国——日本的设计师带着一点神秘，一点莫测，更带着震世的惊叹站到了这个舞台的中央。成衣设计师高田贤三(TAKADA KENZO)就是其中杰出的一位。这群黑头发黑眼睛的亚裔设计师的成功，不仅为欧美本位文化吹入了一股清新而渊长的东方之风，而且给在东方本土“奋战”的时装业同行以莫大的鼓舞与信心，他们开辟了一条由东方通向“时装盛世”的路。

高田贤三(TAKADA KENZO)以其同名品牌“KENZO”的热销而为世人熟知。这位带着一脸灿烂微笑，留着浓密的娃娃式长发，谦逊而幽默的艺术家在通往巴黎的成功途中也历经了暗淡而艰难的日子，但他的作品却始终没有丝毫的忧伤，就像雷诺阿的画一样，只有快乐的色彩和浪漫的想象。他因而被称作“时装界的雷诺阿”。

成功足迹

1939年，KENZO出生于日本南部兵库池区姬路的一个中产家庭。年轻时，因他并不满意传统习惯的约束，不满足父母界定的学习范畴，只身一人来到东京，就读于当时日本唯一的一家时装学校。在当时的日本，从事缝纫业的男性鲜有，而KENZO是该时装学校仅有的男性学生，也许正是这种敢于挑战传统的不羁性格，成为KENZO以后在服装业不断开拓和发展的“原动力”。1964年，日本政府因筹办东京奥运会征地兴建体育馆，他靠着一笔三十五万日元的折迁费，买了一张去马赛的船票，迈出了走向世界的第一步。在此以前，KENZO已在国内积累了相当的设计和操作经验，他曾在1960年获得“日本服饰设计奖”，并有为百货公司长期设计女装的经历。

1965年，KENZO开始了梦寐以求的漫长的西方之旅，货船沿途不断在世界各地许多港囗装货卸货，在泊岸期间，KENZO得以接触世界各大民族，不同的文化，不同的风格，令他大开眼界。KENZO服装中的浓浓的异国情调，就来自那段经历。

他原本带了五箱行李随船出发，行李内装满了他多年的得意作品，他原想凭这些东西在巴黎大展鸿图，但通过这次旅行，他重新审视这些作品后，毅然将所有设计作品，在沿途的港囗扔掉。当KENZO到达马赛时，正值冬天，不会法语又身无分文的他度过了一段艰难的日子。后来又转道去了巴黎，在那里租了一间小如厕所的房子。在最困顿的日子里，为了生计，他甚至为人家的狗剪毛为生。尽管如此，KENZO却从未停止对时装的追求，他不断的将自己的作品寄给各种服装杂志和服装公司，终于KENZO通过ELLE卖出去十几张作品。从此，KENZO在法国的设计生涯有了转机。

1970年4月，KENZO在巴黎毗邻胜利广场圣母院的维维安展厅大街(GALERIE VIVIENNE)创建第一家专卖店，这是他人生中踏上的一个新台阶。他利用打工学到的油漆技术，花了三个月时间别出心裁地在墙壁、台阶、天花板上画上他钟情的后印象派绘画大师卢梭的《丛林之梦》并把店取名为“日本丛林”。之后，他把自己的品牌也命名为JUNGLE JAP“日本丛林”，和JUNGLE KENZO“丛林中的KENZO”。他的广告也都是丛林背景，他的生活和设计中无处不体现着他的“丛林情结”。

1970年8月，KENZO在他专卖店附近的小巷中组织首次小型时装发布会。虽然场地简陋，只有二十几个参观者，但吸引了《ELLE》的总编前来观看，并得到了他的极大欣赏。于是十一月KENZO的作品被搬上《ELLE》的封面。此后，他的时装画经常在时装刊物上登载，他设计的服装也开始受到欢迎。从此，KENZO步入了他时装事业的青云路。1971年，他设计的以“日本丛林”为商标的时装，作为巴黎最新时装产品销往美国，商标的独特情趣和别致的设计风格令人耳目一新，在美国引起轰动，并广泛的被热衷新生事物的美国消费者接受。

七十年代初，在反传统的文化观念和价值观念的冲击下，为贵妇人服务的高级时装店日落西山，纷纷倒闭。而迷你裙、喇叭裤开始流行。此时的KENZO用色鲜艳活泼，有着强烈的对比，丰富的无所不在的花卉图案，极富想象力的搭配方式，舒适自由的穿着感受，不受地域限制的国际化设计思路，以及作品中洋溢的轻松、欢快气氛无不令世人大开眼界，也使KENZO以惊人的速度发展壮大起来。

KENZO的成衣品牌迅速在国际领域享有盛名，巴黎、米兰、东京相继成为他施展才华和精心创作的舞台。KENZO用来自亚洲的声音表达着自己的创作理念，出众的才华使他一举赢得了亚洲第一设计师的美誉。

1995年高田贤三先生将公司出售给LVMH集团（全球奢侈品集团），并专心埋头设计，使得服装作品更加出类拔萃。

1999年其获取了由联合国主办的"和平年代"设计大奖，并以"和平年代"为主题举行两千年春夏秀KENZO三十年回顾，"美国新世界"晚会，轰动业界。

色彩调配大师

故乡和巴黎的两种截然不同的情感交织是高田贤三不同常人的灵感的来源。他始终以巴黎为设计对象，而东方的影响时不时地得以流露。这种风格在他事业的开端就形成了。1970年，摆放在他第一间专卖店Jungle Jap(日本丛林)里的服装与大街上人们的穿着可以说是大相径庭。他加宽了袖口，改变了肩膀的形状，使用的是全棉织物；和服设计中的平面理念在他的设计中随处可见。然而，他的风格很快被人们接受，并且成为抢手货。他设计出的像万花筒般变幻的色彩和图案更是令人叫绝，被人称作“色彩魔术师”。

世界时装舞台，长久以来一直为鼻挺目深的欧美人所垄断。曾几何时，几个来自东方岛国——日本的设计师带着一点神秘，一点莫测，更带着震世的惊叹站到了这个舞台的中央。成衣设计师高田贤三(TAKADA KENZO)就是其中杰出的一位。这群黑头发黑眼睛的亚裔设计师的成功，不仅为欧美本位文化吹入了一股清新而渊长的东方之风，而且给在东方本土“奋战”的时装业同行以莫大的鼓舞与信心，他们开辟了一条由东方通向“时装盛世”的路。

高田贤三(TAKADA KENZO)以其同名品牌“KENZO”的热销而为世人熟知。这位带着一脸灿烂微笑，留着浓密的娃娃式长发，谦逊而幽默的艺术家在通往巴黎的成功途中也历经了暗淡而艰难的日子，但他的作品却始终没有丝毫的忧伤，就像雷诺阿的画一样，只有快乐的色彩和浪漫的想象。他因而被称作“时装界的雷诺阿”。

至于JILLSTUART 好像是化妆品的

世界十大时装品牌简介（六）

Burberry:浓烈的英伦色彩

（1）创始人：thomas burberry (托马斯柏帛丽)

（2）注册地：英国贝辛斯托克（1856年）

（3）设计师：

①1856年-1926年 托马斯柏帛丽

1856年创建柏帛丽公司,专门制作风雨衣

②1926年后为设计师群

（4）品牌线：

①burberry（柏帛丽）：服装

②prorsumhorse（普朗休豪斯）：饰品及其他

（5）品类：轧别丁风雨衣、女装系列、化妆品系列、缝制设备、精细食品、童装、行包、表等

（7）品牌识别：burberry

品牌传奇 典型的英国传统风格品牌---柏帛丽

著名杂志《男装》很好地概括了柏帛丽服装的性能特征：“柏帛丽服装最能承受冷风、热风、雨、风暴，在寒冷气候下能形成良好的服装人体环境。

柏帛丽是英国老资历的服装品牌。1835年托马斯柏帛丽设计了一种防水大衣,把它称为“轧别丁”，因为爱德华七世的习惯性命令“给我柏帛丽”而得名“柏帛丽”。

早期的猎装和钓鱼装必须要有理想的防风雨效果，能承受相当大的风雨，同时又要有良好的透气性。柏帛丽服装满足了这一要求，提供优异的服用性能。

汽车发明后，柏帛丽马上推出驾驶穿着的男装、女装，不管是敞篷汽车还是封闭汽车，柏帛丽都能调整自己使与之相适应，满足不同人的口味和风格。

实际上，满足顾客对“品味和风格的要求”正是柏帛丽设计的源动力。传统的“柏帛丽格子”以及“新豪斯格”受到英国商标管理局的登记保护，目前已广泛应用在柏帛丽设计上，以prorsum horse（普朗休豪斯）为商标的系列配件、箱包、化妆品以及在瑞士制造的手表也都是典型的柏帛丽风格特征。

如今，柏帛丽，这个典型传统英国风格品牌已在世界上家喻户晓。它就象一个穿着盔甲的武士一样，保护着大不列颠联合王国的服装文化！

世界十大时装品牌简介（七）

时装界的雷诺阿：KENZO

使节时装舞台，长久以来一直为鼻挺目深的欧美人所垄断。曾几何时，几个来自东方岛国——日本的设计师带着一点神秘，一点莫测，更带着震世的惊叹站到了这个舞台的中央。成衣设计师高田贤三(TAKADA KENZO)就是其中杰出的一位。这群黑头发黑眼睛的亚裔设计师的成功，不仅为欧美本位文化吹入了一股清新而渊长的东方之风，而且给在东方本土“奋战”的时装业同行以莫大的鼓舞与信心，他们开辟了一条由东方通向“时装盛世”的路。

高田贤三(TAKADA KENZO)以其同名品牌“KENZO”的热销而为世人熟知。这位带着一脸灿烂微笑，留着浓密的娃娃式长发，谦逊而幽默的艺术家在通往巴黎的成功途中也历经了暗淡而艰难的日子，但他的作品却始终没有丝毫的忧伤，就像雷诺阿的画一样，只有快乐的色彩和浪漫的想象。他因而被称作“时装界的雷诺阿”。

成功足迹

1939年，KENZO出生于日本南部兵库池区姬路的一个中产家庭。年轻时，因他并不满意传统习惯的约束，不满足父母界定的学习范畴，只身一人来到东京，就读于当时日本唯一的一家时装学校。在当时的日本，从事缝纫业的男性鲜有，而KENZO是该时装学校仅有的男性学生，也许正是这种敢于挑战传统的不羁性格，成为KENZO以后在服装业不断开拓和发展的“原动力”。

1964年，日本政府因筹办东京奥运会征地兴建体育馆，他靠着一笔三十五万日元的折迁费，买了一张去马赛的船票，迈出了走向世界的第一步。在此以前，KENZO已在国内积累了相当的设计和操作经验，他曾在1960年获得“日本服饰设计奖”，并有为百货公司长期设计女装的经历。

1965年，KENZO开始了梦寐以求的漫长的西方之旅，货船沿途不断在世界各地许多港囗装货卸货，在泊岸期间，KENZO得以接触世界各大民族，不同的文化，不同的风格，令他大开眼界。KENZO服装中的浓浓的异国情调，就来自那段经历。

他原本带了五箱行李随船出发，行李内装满了他多年的得意作品，他原想凭这些东西在巴黎大展鸿图，但通过这次旅行，他重新审视这些作品后，毅然将所有设计作品，在沿途的港囗扔掉。当KENZO到达马赛时，正值冬天，不会法语又身无分文的他度过了一段艰难的日子。后来又转道去了巴黎，在那里租了一间小如厕所的房子。在最困顿的日子里，为了生计，他甚至为人家的狗剪毛为生。尽管如此，KENZO却从未停止对时装的追求，他不断的将自己的作品寄给各种服装杂志和服装公司，终于KENZO通过ELLE卖出去十几张作品。从此，KENZO在法国的设计生涯有了转机。 1970年4月，KENZO在巴黎毗邻胜利广场圣母院的维维安展厅大街(GALERIE VIVIENNE)创建第一家专卖店，这是他人生中踏上的一个新台阶。他利用打工学到的油漆技术，花了三个月时间别出心裁地在墙壁、台阶、天花板上画上他钟情的后印象派绘画大师卢梭的《丛林之梦》并把店取名为“日本丛林”。之后，他把自己的品牌也命名为JUNGLE JAP“日本丛林”，和JUNGLE KENZO“丛林中的KENZO”。他的广告也都是丛林背景，他的生活和设计中无处不体现着他的“丛林情结”。

1970年8月，KENZO在他专卖店附近的小巷中组织首次小型时装发布会。虽然场地简陋，只有二十几个参观者，但吸引了《ELLE》的总编前来观看，并得到了他的极大欣赏。于是十一月KENZO的作品被搬上《ELLE》的封面。此后，他的时装画经常在时装刊物上登载，他设计的服装也开始受到欢迎。从此，KENZO步入了他时装事业的青云路。

1971年，他设计的以“日本丛林”为商标的时装，作为巴黎最新时装产品销往美国，商标的独特情趣和别致的设计风格令人耳目一新，在美国引起轰动，并广泛的被热衷新生事物的美国消费者接受。

七十年代初，在反传统的文化观念和价值观念的冲击下，为贵妇人服务的高级时装店日落西山，纷纷倒闭。而迷你裙、喇叭裤开始流行。此时的 KENZO用色鲜艳活泼，有着强烈的对比，丰富的无所不在的花卉图案，极富想象力的搭配方式，舒适自由的穿着感受，不受地域限制的国际化设计思路，以及作品中洋溢的轻松、欢快气氛无不令世人大开眼界，也使KENZO以惊人的速度发展壮大起来。

色彩调配大师

KENZO擅长玩弄色彩，对于颜色的敏锐度非常精准，已经获得一致的肯定，也因此塑造了KENZO鲜明易辩的形象感。要让鲜艳亮丽的红、绿、橘、黄、紫等高饱和度色彩，同时出现于一件衣服上，拿捏出各色彩最恰当的释放比例，又不流于俗丽，这个分寸的确不易掌控，放眼国际顶级设计师，具有此功力的人寥寥无几。

KENZO在服装上最令人称赞的莫过于花卉图案的运用，亦是他在设计中所钟爱的图案选择，每季都会有不同的手法来呈现花朵的迷人之处。由于在设计的前提里，KENZO都是以少女青春纯洁的模样为出发点，而花卉最能尽情展现绽放生命的热情与清晰，不假思索成为最佳的诠释表征，所有花朵盛开时展现出的充沛生命力，则是毫不保留地流露，充满朝气与喜悦。

“艺术的收集者”

KENZO在他二十多年的设计生涯中，一直坚持将多种民族文化观念与风格融入其设计中，他自称是“艺术的收集者”，但他更是一个多元文化的融合者。中国的传统中式便服，东亚的各式印染织物，罗马尼亚的农夫围裙、罩衫，西班牙斗牛士的短大衣，印度的“莎丽”，北非河汉地区游牧人的大毛毯，北欧斯堪的纳维亚地区的厚实毛衣，无不为KENZO的创作提供灵感。他大胆吸收各民族服饰特点，打破传统过干平衡的设计，充分利用东方民族服装的平面构成和直线裁剪的组合，形成宽松、自由的着装风格，同时高纯度颜色面料的选用和多色彩自由配组的着装方式更是KENZO独具的特色。同时，绘画艺术和流行文化也同祥影响着KENZO的设计，对创意的强烈追求，也使KENZO的设计呈现着主题的多样化和广泛性。比如受莫奈画作《睡莲》的影响，他设计了以睡莲为图案的马夹和套装，他从日本浮世绘中又汲取多种服装搭配技巧。他像一块“艺木的海绵”，汲取各种不同的文化素材，然后通过他天才的联想与现代时尚充分融汇，幻化出充满乐趣和春天气息的五彩作品。

世界十大时装品牌简介（八）

Givenchy:国际时尚巨人

当你在脑海中浮现出奥黛丽赫本优雅清丽的身影时，你可知道在那个经典的形象背后，有一位为她度身设计形象四十余年的著名设计师——纪梵希。 1952年时装设计师Xuberl de Givenchy在巴黎创立了以自己姓氏命名的时装店Givenchy纪梵希。

1952 年，纪梵希这个品牌在法国正式诞生，它是以其创始人，第一位首席设计师休伯特德纪梵希(Hubert de Givenchy)命名的，而它的标记则是4个“G”字母的变形组合。几十年来，这一品牌一直保持着“优雅的风格”，在时装界几乎成了“优雅”的代名词。而纪梵希本人在任何场合出现总是一副儒雅气度和爽洁不俗的外形，因而被誉为“时装界的绅士”，直到1955年7月11日纪梵希在他的最后一次高级时装发布会后宣告退这台展示会是空前的，也是令人难忘的，“时尚、简洁、女性化”——人们在他塑造的活泼而优雅的女性形象中重温了这一品牌多年来的风格本质。

1953年，纪梵希开始为好莱坞**明星设计服装，并受到前所未有的欢迎。

两个世界著名女性------奥黛莉赫本（Audrey Hepburn）和杰奎琳肯尼迪(Jackie Kennedy)，演绎了纪梵希的经典设计风格：精致高雅典范。

当奥黛莉赫本身着他设计的白色礼服出现在著名影片《情归巴黎》（Sabrina）中时，纪梵希开始受到国际关注。从1953年延续到90年代，奥黛莉赫本式晚礼服一直是纪梵希服饰的象征与标志。

当约翰肯尼迪总统遇剌后，世人注意到悲伤的肯尼迪家族都身着纪梵希服饰。杰奎琳肯尼迪为葬礼专门订购了一套纪梵希礼服，专程从巴黎空运过来。据说，当时纪梵希工作室存有肯尼迪家族每个女性的个人服装样码。

1955年，纪梵希开始设计非配套穿女装，并把奥纶纤维（聚丙烯腈短纤维）引入女子高级时装。

时光匆匆逝去，今天被称为“时尚巨人”的Givenchy不单单代表时装，已经延展至精彩绝伦的彩妆、护肤品及香水、家居用品等领域。

纪梵希一直被视为优雅、高贵、精致的象征。继承了这一品牌享有盛誉的传统设计风格，2005年春夏季男装系列在设计中更加入了新的元素：现代而自信的男子气概。采用别致的面料和精致的制作工艺，重现当代意味的男装设计成型，并全部系列采用黑色、浅蓝色和灰色系色调，以纯粹明亮的夏日白色作点缀；衬里则采用单一、明亮、浓烈的暗红色，传递出纪梵希持久不变的精致优雅气质。

世界十大时装品牌（九）

Valentino:永恒的优雅惊叹号

华伦天奴是时装史上公认的最重要的设计师和革新者之一。从1962年在皮济广场上令人难忘的首次时尚秀，到2000年获得由美国时尚设计师委员会颁发的终生成就奖，华伦天奴的创作和企业家生涯成为意大利时尚界的重要部分。他的名字代表着想象和典雅、现代性和永恒之美。

这位服装师天才的故事从他十多岁开始，他离开了故乡意大利Voghera到巴黎学习时装。正是在欧洲文化和时装之都的那段时间，华伦天奴在Jean Dessès 和Guy Laroche一同工作中磨练了自己的鉴赏力和与生俱来的才华。

60年代初，他移居到罗马并开设了第一家工作室。这是一个黄金时期，“La Dolce Vita”([意] 放荡)盛行，好莱坞明星们弥漫于整个城市，这象征着稍后古典时代的来临。在这动荡而富有激情的年代，有些新的人物逐渐出现，一个天才时尚设计师开始崭露头角。这是华伦天奴名望上升的开始。

60年代中期，华伦天奴已成为无可争议的意大利服装设计大师。1967年，他获得了Neiman Marcus大奖，相当于当时时尚界的奥斯卡大奖。那时，Begum Aga Khan, Farah Diba, Jaqueline Kennedy Onassis, Liz Taylor, Marella Angelli及Princess Margaret已经是他的常客和朋友。

华伦天奴首创用字母组合作为装饰元素。最典型的是1968年的“白色系列”。他的“V”字开始出现在服装和服饰品上，甚至带扣上。正是这些首创的理念改变了时尚的历史。70和80年代，华伦天奴成为了同时推出男式和女式成衣的第一位高级女式时装设计师。他继续在罗马和米兰、美国和远东开设精品服装店，相继签订了其创作的服装的国际销售许可协议。华伦天奴是使用世界级摄像师来完成广告设计和推广的世界先行者。他凭该成就获得了两个意大利的最高荣誉奖：1985年获得“意大利共和国Grande Ufficiale dell’Ordine al Merito”的称号，1996年获得 “Cavaliere del Lavoro”的称号。(意大利语)

纽约都市博物馆于1982年首次举办时装展时，举行了华伦天奴时装秀。同年，Franco Maria Ricci 出版了专门的华伦天奴专题肖像册，这是第一个专门系列。

1984年意大利国家奥林匹克委员会委托华伦天奴为参加洛杉矶奥运会的运动员设计正式制服。

1990年2月，华伦天奴和他的长期伙伴Giancarlo Giammetti与资助人Elizabeth Tayor 共同设立LIFE，这是一个帮助饱受艾滋病毒之。

VALENTINO品牌风格

无论何时，无论何地，VALENTINO始终是奢华、优雅的曼妙化身，洋溢着梦幻般的视觉隐喻，一经融入平和的现实生活，便幻化为个人感官与社会情绪的完美统一。

四十多年来，她传播着成千上万消费者心中的梦想——为VALENTINO永恒浪漫主义的魅力所倾倒，甚至迷醉。

VALENTINO高级女装无疑是其审美理念充分的体现，更是VALENTINO全系列——从成衣、饰品到香水的设计灵感和创意的活力源泉。

VALENTINO高级女装意味着奢华品质、精良剪裁、细节及饰品的美轮美奂：她代表了意大利成衣艺术和制造的最高境界：坚守无与伦比的传统理念，同时对当下潮流有着独树一帜的理解和诠释，从而臻于VALENTINO成衣经典与顶级时尚的融合。 四十多年来，VALENTINO保持着其一贯的稳定发展态势，并且在近几年显现出愈来愈快速的增长。历史上所推出的每款经典设计几乎都成为全球消费者所梦寐以求的珍藏。为曾经的第一夫人设计的Jackie长礼服被誉为VALENTINO系列的“永恒经典”，这也是VALENTINO现象的最好例证。

同时，独特的质料、印花和经典的高级时装元素巧妙结合衍生出的饰品系列也获得了显著的成功。

VALENTINO时装，为人们的日常生活树立了一个历久弥新的迷人时尚坐标。 VALENTINO的标记——红色和V型标识，成为品牌永恒的象征。 VALENTINO红=0％青色，100％红，100％黄，10％黑。

在VALENTINO神奇的时装世界里，VALENTINO红的核心地位傲然屹立，是鲜明大胆与浪漫抒情、感性自由以及女性柔美的象征。广泛运用于设计中的VALENTINO红，是微妙的色彩，是敏锐的表述，是身穿红色棉布质料衣裙的夏日女郎。她，源于西班牙，也源于中国……

V，是VALENTINO独特的时尚面貌——始于40多年前，宣告了VALENTINO风格的诞生，尽管当时她还未被人们如当今的时尚界一般广泛熟知和追随；

V，是广泛运用于印花、织物、提花织物、版画、珠宝、扣件、饰针和腕表等系列产品中的印记；

V，是甄别标志；

V，就是VALENTINO……

VALENTINO品牌介绍

长久以来，Valentino Fashion Group在世界顶级奢侈品行业一直扮演着非常重要的角色，旗下产品丰富多样，涵盖男女服装、配饰、鞋履等各个方面。

在极高品位的高端奢侈品行业，较少有品牌能获得Valentino Fashion Group所享有的国际声誉。Valentino Fashion Group提供一系列可优势互补的品牌产品，这些品牌均具备稳固的全球占用率，卓越的品牌认知，以及极高的产品赞誉。

现在集团将业务分为三大部分，涵盖时尚界所有元素，提供范围广泛的设计及产品。

Valentino Spa,，主要提供享负盛名的品牌如Valentino, Valentino Garavani, Valentino Roma and RED Valentino

除特许品牌Marlboro Classics和M Missoni外，还经营自身品牌UomoLebole和 Principe

Valentino Fashion Group在超过100个国家经营1,298个单一品牌精品店和127个直营店。

在2004年，集团营业额接近15亿5千零60万欧元，其直接管理的公司和分支机构遍布全球21个国家，雇员超过8千名。

世界十大时装品牌 （十）

Hugo_Boss:优雅的德式风格

发源地：德国

创史人：胡戈波士（Hugo Boss）

注册地：德国Metzingen

品牌线：Hugo Boss

品牌分为Boss Hugo Boss、Hugo Hugo Boss、Baldessarini Hugo Boss三个品牌营销；主营男女服装，香水，手表，及其它配件。

HUGO BOSS在国际时装界拥有举足轻重的地位,它是德国的经典品牌,在1923年由Hugo Boss先生一手创建,初始以生产工作服,防水服装,雨衣及制服起家其设计及形象开始非常男性化,以风格沉稳的男装开始,到了1972年,正式跨足时装界HUGO BOSS一直崇尚的经营哲学为:为成功人士塑造专业形象

HUGO BOSS在国际男装市场上占有举足轻重的地位，这一点从其行销全世界80多个国家的通路即可得到有力的证明。

不鼓吹设计师风格的HUGO BOSS，完全以强力放送阳刚味十足的广告形象，传达一种大众化的男性服装风格。

胡戈波士（Hugo_Boss）

这个崛起于上世纪70年代的德国品牌，不论设计或形象都非常男性化，而且是那种不化妆，也不戴多余的首饰，很注重社会认同的男性形象。

此品牌在1923年由HUGO BOSS创建，以生产工作服、防水套装、雨衣和制服起家，一直到1972年才正式涉足时装界。 HUGO BOSS男装有很完备的系列商品，是许多中高级主管心目中的标准典范。并且，在品质和做工上，维持欧洲最大男装生产商的一流水准。

HUGO BOSS品牌分为boss hugo boss、hugo hugo boss、baldessarini hugo boss三个品牌营销。

HUGO BOSS仍是公司的核心品牌，以上班族套装为主。hugo hugo boss则特别为潮流触角敏锐的男士而设计。baldessarinil hugo boss以品味超凡，要求严谨的男士为对象。

波士品牌的创始人胡戈波士（hugo boss）1923年在德国梅青根注册了“hugo boss”这一品牌，开始主要生产工作服装及制服。1948年推出男装和童装系列。 60年代开始推出高级成衣系列，当时该品牌的决策者们从自己喜爱的中等价位的皮尔卡丹（pierre cardin）成衣中得到启发，从德国进而至欧洲市场中找到波士的市场定位，针对白领中产阶级，设计生产小批量、高品质、高档次而价格适中的服装并很快就获得成功，波士品牌随之走向世界。今天波士的形象与职业白领阶层联系在一起，这大概是20年代时主要生产工作服的波士在创业之初始料不及的。

在经营策略上，针对旗下各品牌的特点，其销售点亦有区别。boss hugo boss主要在高素质的男装零售店发售；hugo hugo boss的发售是一些时尚的服装训；baldessarini hugo boss则以高级豪华的男装店铺为销售点。在德国市场，它们会以最快速度从一些不适合于波士最新流行形象的零售商（店）里撤出来，宁可遭受损失亦不愿使品牌降级，这个策略目前已被普遍成功地应用。

HUGO BOSS旗下的三个品牌BOSS, HUGO和BALDESSARINI分别代表三种不同的气质和生活信念不论是服装,皮具还是眼镜,都秉承这一分类在服装王国获得成功以后,HUGO BOSS于80年代初开始进军香水世界它的香水产品依然遵循这三大系列

HUGO BOSS集团主席及首席执行官Bruno Saelzer先生说：“中国市场一直是我们全球战略中最令人鼓舞的一部分。到2004年底，在上海、北京、广州等30个中国主要城市中，HUGO BOSS将总共拥有60家店铺。”

国际时尚品牌HUGO BOSS的男、女成衣一直以其优雅的品位、极富现代感的设计和无可挑剔的品质在全球范围内受到人们的钟爱，而今的HUGO BOSS品牌在人们心目中早已成为了时尚服饰的同义词，并始终在国际时尚舞台上扮演着引领者的角色。

标识解读

BOSS的男装系列有三种不同颜色的标识，不同的标志所代表的风格迥异，适应现代人不同的生活需要。

黑色标志：优质的面料、精致的手工制作、在完美的穿着中体现了自信、品位。不论是在办公，外出及正式场合都适用。

橘色标志：休闲服系列，它远离了工作，带有一些新鲜的、不经意的、非传统的意味，适合于独特的个人风格，却保有了BOSS的良好质地。

绿色标志：充满智慧的细节处理及完美的剪裁，贴合运动的设计，适合于优秀的运动员及活跃的户外运动爱好者。

Hugo Boss的分布 Hugo Boss遍及世界各个地区：欧洲（17个国家）,亚洲（12个国家）,大洋洲（2个国家）, 南美洲（2个国家）,北美洲（3个国家）,大约有550家专卖店。

Hugo Boss风格 崛起于七十年代的德国品牌HugoBoss，在国际男装市场上占有举足轻重的地位，HugoBoss完全以强力放送阳刚味十足的形象，传达一种大众化的男性服装风格。

欧诗漫珍珠美容化妆品浙江省金奖水产品珍珠自古为美容润肤之宝,四千多年前埃及贵妇人就用牛奶调珍珠粉擦身体,润泽肌肤。我国使用珍珠美容历史悠久,据《本草纲目》记载:“珍珠涂面,令人好颜色。涂手足、去皮肤逆胪,能化面去黯,令光泽洁白”。明代学家张景岳的“莲子胡同方”,可用于润泽肌肤祛除雀斑,使肌肤白皙亮泽,是古代著名用药方之一,而其主药就是珍珠粉。更有晚清时期的慈禧太后,她使用珍珠粉来滋养容颜更是到了登丰造极的地步,她不仅有专门研磨珍珠粉的太监。而且有专门人员替其收集各地上等珍珠,以供享用。因此慈禧年过六十肌肤仍是细腻白嫩,滋润柔滑,堪称中国一代艳后。珍珠之所以有如此显著功效,据近代医学研究证明珍珠中含有大量人体不能合成的氨基酸、皮肤生长因子及人体必需的微量元素,能调节人体的内分泌,促进机体新陈代谢,抑制脂褐素生长,增强表皮细胞活力,延缓细胞衰老。所以,长期使用含有珍珠的美容化妆品,能滋润嫩白肌肤,焕发青春魅力。欧诗漫珍珠化妆品系列产品,精选优质珍珠,采用先进技术,结合古代宫廷验方,精心研制而成。每款产品均含有4%—10%的活性珍珠美容素。完全保留珍珠中的有效成份,又达到极易被皮肤快速吸收利用之功效。目前,公司生产的珍珠化妆品主要包括洁肤系列、护肤系列、彩妆系列、护发系列、美发系列等五大系列上百个品种。产品质量上乘,osmsb2gif (432 字节)商标在1994—1997年连续被评为浙江省著名商标,1995年,欧诗漫珍珠化妆品系列被联合国第四次世界妇女大hzpjpg (9101 字节)会定为唯一指定珍珠系列产品;同年又荣登浙江名牌;1996年,欧诗漫珍珠化妆品荣获中国市场商品质量跟踪调查“十佳品牌”;1997年被评为“97购物首选品牌”;同年又荣获“中国公认名牌”商品。

以上就是关于古代妇女用什么来作化妆品全部的内容，包括:古代妇女用什么来作化妆品、黄圣依最新写真惊艳时光，复古盘发配黄色印花裙，有贵妇气质吗、慈禧的“化妆品”等相关内容解答，如果想了解更多相关内容，可以关注我们，你们的支持是我们更新的动力！