
美国纯艺术留学的发展非常多元复杂。从媒介的角度来看,纯艺术专业包括绘画、印刷媒介、雕塑装置、摄影、运动影像、实验电影、行为艺术等多个门类。现在,即使是新媒体艺术、沉浸式互动艺术、建筑学科等等都和纯艺术有很多交集。
美国艺术学院的入学标准
1.作品:申请美国艺术专业,需要向学校提供作品。勋哥建议,如果学校有要求邮寄纸质版作品集,那么像绘画、摄影、设计等专业。,最好做一个高精度的图文相册。每部作品都配有文字说明,然后可以内置其他存储在幻灯片或DVD中的作品。
音乐专业的,一定要录一张CD,用中文、英文和第三种语言唱一首歌,然后不带配乐唱。记住录CD的时候最好做防伪认证,然后可以协助提交磁带录音,这样学校就不会认为你是电脑编造的了。如果是作曲的话,记得把手稿的扫描本、副本和录音磁带做好。
舞蹈、表演专业的,一定要自己制作公开演出和重要演出现场视频,电视台录制或者学校录制,加上时间码,这样就可以做成光盘,快递到学校。
2.作品的分量:其实作品是你学术成就的体现,所以美国艺术专业的学生更看重作品。所以提交的作品不多,但是否是你最真实的表达。千万不要用别人的作品。即使你是第二个创作者,也要注明。至于作品,提交到校审委就不用担心了。很多人投票决定你的录取。如果是专业教授决定的,建议提前联系教授,讨论作品,向教授反映自己的思考。
3.GPA:大学的GPA很大,但是专业评价不确定。迅哥建议,有些学校意义不大,更何况一半的学生可能来自北京广州中国美国这些学校,或者一些名牌大学的艺术学院。哪个学校对录取没有影响,排名不重要。试图个人打分不会让对方学校觉得你没学问。
其实对于艺术类院校来说,不同的学校,不同的专业,GPA要求是不一样的,没有什么特别的规定。艺术管理、艺术史、艺术教育之类的专业还是需要GRE的。其他表演与制作专业托福要求高100左右,托福要求低71左右,并不是因为学校排名高而高,也不是因为是艺术类大学而低。
GPA要求一般是3.0底线,3.5优秀,如果本科是专业的话更重要。主要是这个成绩具体体现了哪些课程的水平。
4.推荐信:推荐人的专业影响力和对被推荐人的熟悉程度是选择推荐人的两个条件。有必要在它们之间找到一个平衡点。比如一个不了解自己的牛人不适合,一个专业素质不够的老师不适合。最好的办法是找最了解自己的最好的老师。
5.PS: PS主要讲你的创造性思维和创造能力。不要太杂,就说说创作的一些方向,尽量渗透人文思想。最好是理论性的、批判性的、客观的分析,不要主观,也不要太前卫。要看对方教授的研究方向是否和你的一致。
美国艺术留学的优势
1、专业设置范围广
美国艺术大学的艺术课程非常全面,包括纯艺术、服装设计、插画、动画、游戏设计、家具设计、平面设计、交互设计摄影、电影制作、建筑设计、室内设计、展示设计、景观设计、面料设计、珠宝设计、多媒体设计、工业设计、产品设计、交通设计、艺术管理、时尚管理等等。
2.广阔的就业前景
综合性大学艺术学院的学生接受全面教育。毕业后不一定从事艺术相关的工作,而艺术院校更倾向于培养学生成为艺术从业者。对于毕业生来说,工作会在本专业,就业方向比较窄。
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