美国管理艺术专业留学

美国管理艺术专业留学

艺术管理在美国，这些项目始于19世纪70年代:一些学术单位开始为寻求继续教育或职业发展教育的从业者提供证书项目。艺术管理专业是一门理论性和应用性很强的交叉学科，包括音乐表演、绘画艺术、舞蹈艺术、媒体艺术等艺术基础课程。还包括管理学、市场营销、人力资源管理、营销策划、项目管理等课程。经济类课程是艺术管理专业的专业基础。

美国管理艺术专业留学分类

美国的艺术管理专业主要分为表演艺术(即交响乐团、歌剧、芭蕾等。)、visualarts(视觉艺术、博物馆、画廊等。)和舞台监督(舞台监督、歌剧、话剧)。

专业名称、开设的课程和专业所在的学院(主要是管理学院、传媒学院、音乐学院、商学院)也因院校对专业的理解不同而略有不同。以下五类是美国高校开设的艺术管理专业名称:

艺术行政/艺术经理

管理文化管理

舞台管理

剧院管理

管理音乐业务/管理

艺术管理与文化管理

这是一般意义上的艺术管理专业。其课程包括管理课程、会计课程、艺术和法律课程、市场营销课程和人力资源课程。同时，这类专业又分为表演艺术和视觉艺术两个方向。公共核心课程完成后，将开设针对性课程(演艺机构管理、视觉艺术机构运营等。).

这类专业对学生的专业背景不会有非常高的要求(会有艺术背景偏好，但不是强制性的)，对不同专业的学生开放。但是需要更高的语言和写作能力，尤其是留学生。托福成绩基本在100分以上，部分院校要求申请者持有GRE或GMAT成绩。

舞台管理和戏剧/剧院管理

这两个专业开设的课程非常相似，但略有不同，一般都在艺术学院或戏剧学院下开设。这两门类似的课程多为非营利机构的商业管理课程，如艺术机构管理、会计、艺术法律法规、知识产权课程等。

舞台管理课程侧重于舞台排练、戏剧歌剧史、舞台监督培训等。这个专业的目的是什么？一个合格优秀的舞台监督。

戏剧/剧院管理

这个专业更多的位于戏剧学院之下，课程更倾向于戏剧的制作与运营，培养合格优秀的制作人。这个专业也需要学吗？上舞台监督培训班，同时上戏剧史，戏剧台词的编写，场景的设计等。，哪些更注重生产？去球场。

因为这两个专业开设的课程的专业性，对申请者的背景和语言能力都有一定的要求。同时，有相关专业经验(包括实习)的申请者优先。

音乐管理

这个专业在美国的学校不多，和其他四种艺术管理专业不一样。本专业多设置在音乐学院或专业音乐学院。

音乐管理课程主要由企业管理、音乐和数字音乐制作组成，根据不同的机构侧重点不同。该专业要求申请者具备基本的乐理知识和扎实的音乐基础(演奏乐器)。

美国艺术管理专业的就业前景

(1)就业方向:本专业是培养在演艺、出版、会展、传媒、娱乐等领域从事管理、策划、经纪、营销、公关等领域的应用型专门人才。就业领域很广。

(2)就业方向岗位职责:学生毕业后不仅可以从事文化产业管理的理论研究，还可以从事各行业(如广播电视、新闻出版、旅游、文艺演出、文化贸易与投资、文化文化事业等)的综合管理等相关实践工作。)在宣传文化系统、文化管理部门和文化行业，也可以在海关、银行等部门从事国际文化贸易管理和文化投资咨询。

(3)就业导向:专业能力素质要求:兴趣广泛，沟通能力强，热爱艺术，沟通能力强，有团队意识，外语水平好。

美国知名艺术管理机构

1.NYU的艺术管理专业分为表演艺术和视觉艺术。表演艺术是对表演艺术的管理，比如舞台表演、戏剧表演、古典音乐、爵士乐、舞蹈等等。以及视觉艺术，即包括画廊、博物馆、美术馆等在内的视觉艺术的管理。

2.卡内基梅隆的艺术管理专业比其他学校更倾向于科技。毕竟这所大学本身就以计算机闻名全美。表演艺术和视觉艺术不分班，就是不管你对视觉还是表演感兴趣，都会在同一个班上课。

3.波士顿大学的艺术管理是不分班级的。

4.CU的艺术管理是不分班级的。CU的学位要求相对较高。完成60个学分，完成一篇毕业论文，在艺术机构实习320小时，需要三年时间。一般艺术管理专业的学分要求在40左右，快的话一年半就可以完成，比如NYU，BU，CM。

CU 30学分的艺术管理课程有一半以上是必修课，包括筹款、艺术管理理论、组织运作、市场营销、艺术法、会计学等等。其他都是选修课。学生可以根据自己的兴趣选择自己喜欢的课程。CU的一个很大的好处就是，只要符合Master的要求，并且学校认可，就可以选修整个Columbia的课程。其中，市场营销和会计在哥大商学院授课，法律课程由哥大法学院教授授课。

NYU大学、波士顿大学和剑桥大学的课程与剑桥大学相似。