美国艺术留学专业

美国艺术留学专业

近年来，国内艺术生的升学率逐渐降低，想找到自己喜欢的专业更是难上加难。所以很多艺术生都把目光投向海外。西方国家艺术氛围浓厚，国外的艺术类大学开设各种专业，大家可以在国外找到自己喜欢的专业学科。今天边肖整理了美国艺术留学专业分类的相关解读，供大家参考。

美国艺术留学分类

第一，纯艺术

美术的分类很宽泛，主要包括绘画、雕塑、实验艺术等方向，每个方向都有很多小专业。比如绘画方向有传统油画、壁画、版画、综合材料绘画等；艺术还包括装置、实验影像、行为艺术、互动艺术等等。

1.油画

油画是用快干植物油(亚麻籽油、罂粟籽油、核桃油等)调和颜料，在帆布、亚麻布、纸板或木头上作成的画。).绘画中使用的稀释剂是挥发性松节油和干亚麻籽油。借助颜料的遮盖力和透明度，可以充分表现被画物体，色彩丰富，立体感强。油画是西方绘画的主要画种之一。

油画教学的目的是着重培养在油画技法和理论方面具有全面艺术素养，造型基础扎实，具有创作导向的艺术人才。

2.说明

插图是用图案表达的形象。它的线条和造型清晰活泼，制作简单。在现代设计领域，插画设计可以说是最具表现力的，它与绘画艺术有着密切的联系，但插画在表现手法的多样性和设计主题的深度和广度上都有了很大的进步。插图涵盖的范围很广。国外插画风格很多，行业也很成熟。插画已经广泛应用于广告、媒体、出版、影视等领域。

第二，时尚类

1.时装设计

服装设计属于工艺美术范畴，是实用性和艺术性相结合的艺术形式。设计意味着计划、构思和建立一个方案，也意味着想象、绘图和建模。服装设计的定义是解决人们穿着生活系统中各种问题的创意策划和创意行为。

它是一门交叉学科，涉及领域广泛，与文学、艺术、历史、哲学、宗教、美学、心理学、生理学、工效学等社会科学和自然科学密切相关。服装设计作为一门综合艺术，具有一般实用艺术的共性，但在内容、形式和表现手段上又有自己的特点。

2.珠宝设计

一般来说，珠宝设计通过对宝石、其他宝石和贵金属艺术品的加工，创造性地、技术性地表达情感、思想或内在愿景。珠宝设计包括宝石学、金属加工和精加工、石材切割、抛光、金属和非金属铸件的成型、电铸、金属着色、施釉、光刻、宝石技能和艺术、设计理念和个人风格发展。

3.奢侈品珠宝管理

奢侈品经营指的是选择性和排他性的品牌，可以给消费者带来额外的创意和情感价值。它是一门新的管理科学。奢侈品管理课程侧重于品牌管理和全球营销战略的研究，该课程还侧重于人才培养管理和领导能力的培养。奢侈品管理在学习风格上类似于时尚管理，同样包括品牌运营与推广、营销策划等等。不同的是，奢侈品管理本身只针对奢侈品品牌，更侧重于客户心理研究和口碑维护。

第三，视觉传达

1.装帧设计艺术

平面设计将视觉作为一种交流和表达的方式，以各种方式创造和组合图像和文字，以传达思想和信息。平面设计运用了排版、视觉艺术、布局等方面的专业技能。达到创意策划的目的。平面设计通常是指制作(设计)的过程和最终完成的作品。

2.可视通信

视觉传达指的是艺术性和专业性，以“视觉”作为传达和表达的方式。以各种方式创建和组合符号、图片和文字，以进行视觉表达来传达想法或信息。设计师是信息的发送者，传播的对象是信息的接受者，简称视觉设计。

3.广告设计

广告学是随着广告业的发展而形成的一门基于计算机平面设计技术应用的专业。本专业的主要特点是平面艺术创意的一种表达图像、文字、色彩、版面、图形等广告元素的设计活动或过程。，结合广告媒体的使用特点，通过电脑上的相关设计软件来实现广告的目的和意图。

四。Building 空类

1.室内设计

室内设计是根据建筑物的使用性质、环境和相应的标准，运用物质技术手段和建筑设计原理等理论知识，创造功能合理、舒适美观的室内环境，满足人们物质和精神需求的学科。

这个空环境既有使用价值，满足相应的功能要求，又体现了历史文脉、建筑风格、环境氛围等精神因素；明确把“创造满足人们物质和精神需求的室内环境”作为室内设计的宗旨。现代室内设计是对室内环境的综合设计，既包括视觉环境和工程技术的要求，也包括声、光、热等物理环境，氛围、意境等心理环境，以及文化内涵。

2.建筑设计

设计是指建筑物建成前的总体设计，以图纸和文件的形式表现出来，作为生产建设中材料准备、施工组织和各工种配合的共同依据，使整个工程在预定的投资限额内，按照经过周密考虑的预定方案，以统一的步伐顺利进行，使建成的建筑物充分满足用户和社会所期望的各种要求。

3.园林设计

景观设计是指在建筑设计或规划设计过程中，对周围环境要素，包括自然要素和人工要素的整体考虑和设计。自然景观要素主要指自然景观，如丘陵、古树名木、石头、河流、湖泊、海洋等。人工景观要素主要包括文物古迹、文化遗址、园林绿化、艺术小品、集市、建筑、广场等。

美国著名艺术留学学校推荐

1.帕森斯设计学院

成立于1996年，1970年与新学校合并，帕森斯开始成为美国最大的艺术设计学校。这所学校是艺术的殿堂，时尚的天堂。看它的毕业生名单，你会尖叫各种，迅速变成脑残粉——汤姆·福德(他设计了007中詹姆斯·邦德的所有造型)。被誉为当代天才设计师的、唐娜·卡兰、山本耀司、、安重根，设计界的著名设计师都毕业于此。

2.纽约时装学院

1944年在纽约成立的纽约时装学院是一个非常好的选择。作为纽约州立大学下属的传统美国学院，主要开设艺术设计、商业和技术。许多艺术专业毕业的设计师以诠释传统的美国风格而闻名，尤其是著名的校友，如迈克尔·科尔斯、弗朗西斯科·科斯塔、尼娜·加西亚、里姆·阿克拉、卡罗琳娜·海莱拉和卡尔文·克莱恩。

3.肯特州立大学

如果你向往巴黎和米兰的艺术殿堂，肯特州立大学会为你量身定制。该校不仅时尚行业的教学实力可圈可点，还能提供学生去巴黎、米兰深造的机会，这对于热爱时尚和设计的学生来说无疑是非常具有诱惑力的，尤其是如果他们想成为时尚圈的儒商，那么这就是你的不二选择。

4 .大学艺术学院

艺术学院大学是唯一一个在纽约时装周上公开展示的时装学院。也是官方认可的私立艺术学院。进入这所学校，你会对时尚圈的方方面面有一个全面的了解。换句话说，从这所学校毕业后，你可以在时尚界担任任何角色。

5.普拉特艺术学院

普拉特艺术学院(Pratt Institute of Art)是一所专业的私立艺术学校，在曼哈顿、布鲁克林和尤蒂卡设有三个分校。作为美国著名的艺术学院之一，普拉特艺术学院提供建筑、平面设计、艺术设计、工业设计、服装设计、珠宝设计、插画、室内设计、数字艺术、创意写作、历史、图书馆和信息科学等领域的教学和研究。其中建筑设计系和工业设计系在美国很有名气，比如杰瑞米·斯科特(Jeremy Scott)，一个时尚极客。

美国艺术留学的优势

一、世界教育前沿国家

美国可以说是如此发达的原因之一就是它的教育质量。甚至可以夸张。美国的教育世界第一，当然第一要看它看什么方面。不可能是全面的。然而，在最新的世界大学前100名中，美国占了将近一半。可想而知，它的教育水平是很高的。在这么大的教育国家拿到的文凭，含金量肯定是非常高的，但是在美国大学毕业很难。

第二，有足够的奖学金免费学习。

美国非常重视大学教育，对于人才的培养也不是栗子。只要你在学校表现好，不管你是不是其他国家的人，你都可以拿到不错的奖学金，这些钱可能足够你在一年的学习后攒一些带回家。

第三，多所优质学校供你选择。

如前所述，全球排名前100的大学，美国约占一半；但是美国有近1000所学校接受国际学生，所以你去美国不怕选不到心仪的学校，但是应该选哪一所呢？艺术学校的数量也非常多。

第三，灵活的留学生活

首先，美国留学的学习制度非常灵活。只要修完了学分，可能一年就修完了本科的学分。然后你可以工作赚钱体验美国生活，这是美国政策允许的；最后值得一提的是，学校会给你很长的时间选择自己喜欢的专业，也就是大一大二两年。

第四，语言环境好。

相比其他传统艺术强国，美国最大的优势在于语言，因为语言是留学的基础，而传统艺术强国多在小语种国家，往往需要花费大量的经验去学习小语种，而美国没有这样的烦恼。而且美国读艺术类专业的雅思要求并不比其他专业高多少，也有利于申请。

五、毕业后，被抢。

因为美国大学毕业要求非常严格，所以其毕业证含金量普遍较高；所以你毕业后，一定要对自己的能力有一个很好的认识，将来找工作一定会有很大的优势。