维纳斯是罗马神话中的什么神

维纳斯是罗马神话中的什么神 如何欣赏西方画家布格罗名画《维纳斯的诞生》？它有怎样的含义？

画笔下的最美维纳斯——赏析布格罗的佳作《维纳斯的诞生》维纳斯是罗马神话中的爱与美之神，同时还掌管X爱、生育和欲望。

在罗马神话中，她是罗马人民的母亲，她在希腊神话中对应的人物就是阿佛洛狄忒德。

——布格罗作品《维纳斯的诞生》（为遵守平台管理规则，画面已做处理仅作示例之用，喜欢的可自行寻找完整作品欣赏。

）一、创作题材背景相传，第一代神王乌拉诺斯的性欲异常旺盛，这使地母盖亚难以忍受。

于是，盖亚决定除掉乌拉诺斯，在地母的鼓动下，乌拉诺斯被自己的小儿子克罗诺斯，也就是宙斯的亲生父亲，手持镰刀割掉了乌拉诺斯的命根，并把他大卸成八块，扔到了爱琴海中。

——布格罗作品《天使的歌》乌拉诺斯碎裂的血肉和命根掉到了汪洋之中，在水中泛起了白色的泡沫，在泡沫中诞生了我们拥有绝世容颜、魔鬼身材和白瓷般肌肤的阿佛洛狄忒，也就是爱神维纳斯，她乘着贝壳悠然荡漾，来到赛浦鲁斯的浅滩，随后被宙斯带到众神的居住地——奥林匹斯山。

——布格罗作品《突击》在世界美术史上，维纳斯是历代艺术家们争相描绘的形象，尤其是以《维纳斯的诞生》为主题背景，安格尔、卡巴内尔、提香、波提切利等艺术大师都以此创作过精美绝伦的绘画作品。

二、创作的风格特点1879年，法国学院派古典主义杰出代表威廉·阿道夫·布格罗创作了油画《维纳斯的诞生》，成为又一经典之作，作品清新脱俗、犹如梦境，在同类题材的绘画中颇为独特。

——布格罗作品《圣母怜子》这幅油画的画面布局精巧，构图极富想象力，不同的人物组合形成了不同的结构层次，烘托出维纳斯的主体形象，创造出梦幻般的层次空间。

整体的人物形体姿态与波提切利的同名创作极为相似，但在人物的体态的唯美表现和表情刻画上个人感觉要比波提切利更为细腻、生动。

传说中的维纳斯，从诞生就是一个成熟的女人，没有经过正常从孩提到成人的成长过程，所以布格罗刻画的维纳斯虽然是一个体态优美丰满的成熟女性，但是眼神中却流露出幼童般清纯的稚气，这种表现反映出布格罗对古希腊、罗马古典艺术的崇尚，通过自己的创作如实、完美地诠释了神话故事中的精髓与内涵。

——布格罗作品《青春》布格罗以写实、传神的造型手段，把神女维纳斯描绘得更加现实化、理想化，充满了亲近感。

他运用浪漫主义的处理方式，组织了现实与非现实、人与神、天上与地面等空间关系和人物关系，给人以瑰丽和奇异的艺术感觉，让人领略到浪漫主义艺术之美。

——布格罗作品《圣母玛利亚与天使》结语布格罗的艺术作品在新古典主义艺术表现上已经达到了极高的境界，他创作的作品在女性的人体造型上堪称完美，在情调上充满了田园牧歌般的诗意 。

不同的视角，互通的视界，我是魔韵，欢迎同道互动关注交流。

西方画家布格罗名画《维纳斯的诞生》布格罗是19世纪法国“新古典主义”绘画大师，他算是“新古典主义”绘画大师安格尔的弟子，但是两人的画风截然不同，安格尔的画风显的沉稳厚重，略带固执保守些，布格罗的画风显的清鲜稚嫩，又“理想化”，而且布格罗比安格尔更喜欢宗教题材，只因为布格罗有很强烈的“文艺复兴情节”，也就是热衷于文艺复兴时期的绘画风格，他尤其对拉斐尔的画风“情有独钟”，所以布格罗笔下的女人都显得很有亲和力。

本身拉斐尔笔下的圣母像就是和谐、圆融、愉快、优美、温和，同样，布格罗笔下的《维纳斯的诞生》画风也显的和谐优美、圆融愉快，画作中描绘了四个成年裸体女人，她们都显的丰满性感，表情很温和。

其中，画面正中间站立着的女人是维纳斯女神，她赤裸身体站在贝壳上，左右两边共有3个裸女，她们是维纳斯的随从“美惠三女神”，画作的背景处还有10多个裸童，其中，双手拿着弓箭的是丘比特，这样的画面构图，很显然是在模仿意大利文艺复兴时期天才画家波提切利笔下的《维纳斯的诞生》，《维纳斯的诞生》只不过，布格罗笔下的《维纳斯的诞生》画中的维纳斯稍微低头的姿势，显的有些羞怯，但并不完全羞怯，因为维纳斯没有用双手遮隐自己的私处；然而，波提切利笔下的《维纳斯的诞生》画中的维纳斯正视着前方，又满脸忧郁迷茫。

布格罗描绘一个举止大胆的裸体维纳斯，其寓意是文艺复兴运动在法国已经取得完美胜利了，以及是对理想化、充满感官之美的女性裸体的钟爱；同时也是对艺术大师波提切利的同名画作表达敬意；值得注意的是，布格罗的《维纳斯的诞生》画中维纳斯双手抱头的姿势，像极了安格尔笔下的那幅裸体油画《泉》中的女郎的姿势，这又是对安格尔艺术的敬意。

布格罗是属于学院派画家，学院派喜欢模仿前人的经典名作，这是毋庸置疑的事情，即便布格罗描绘的《维纳斯的诞生》有波提切利、拉斐尔画风的影子，但布格罗完全抛弃了文艺复兴时期的宗教气息，只是借助宗教神话女神的躯体来反映已经“理想化”的现实世界，或许是对“理想化”世界的追求；虽然布格罗在维纳斯的姿势上借鉴了安格尔的《泉》画中人物的姿势，但是布格罗的维纳斯的身体比例非常匀称，不像安格尔习惯扭曲人体的比例。

从整体视觉效果来讲，布格罗依旧是遵守“素描的地位高于色彩”这样的表现形式修饰画作人物的形态，整幅画作优美和谐，内容主题丰富饱满，没有强烈的色彩效果，也就没有画家个人的主观意识，而是客观的反映现实，布格罗《维纳斯的诞生》这幅画，将新古典主义追求普遍的“绝对美”发挥的淋漓尽致，同时，布格罗精妙的技法也代表了法国学院派艺术成就的巅峰。