美国美术专业留学

美国美术专业留学

美国美院分为公立和私立两类。独立的艺术或设计学院大多是私立的，而公立或私立大学设立的艺术系或艺术学院更多。在美国，不仅很多大学有艺术系或附属艺术设计学院，很多博物馆也有附属著名艺术学院。所以艺术人才接受教育的机会很多。一般美国艺术学院开设素描、绘画、雕塑、陶艺、版画五大方向。如果学校足够大，老师足够多，还会开设纤维艺术、玻璃艺术、平面设计、工业设计、室内设计、珠宝设计、摄影等方向。在个别机构，这些分类还包括建筑和电影。

学习艺术与社会风气密切相关。美国的社会文化是开放和宽容的先锋。在美国留学可以体验世界各地多元文化、多民族的交流，接触不同文化背景的艺术，开阔视野，解放思想，自由大胆的实践，这些对学生的艺术创新和灵感培养都至关重要。

美国艺术专业留学介绍

1.普通教育

与很多老牌留学国家的功利教育不同，美国一直坚持“通识教育”的原则。即大学一二年级只涉及少量专业课，更多的是通识教育。这解决了很多学生心中的一个疑惑，就是除了美术没有任何特长，以后就业面会比较窄。在录取的时候，你不会被定义为艺术生，而是和所有学科的学生一起上基础课。在美国大学毕业后，你不仅拥有专业知识，还具备从事相关行业的能力。

2.专业齐全，学制灵活。

毫不夸张地说，美国大学拥有世界上最全面的专业设置。艺术的主要课程包括艺术创作、艺术史和艺术教育，以及艺术治疗和艺术管理。具体来说，美术专业包括素描、绘画、雕塑、陶瓷艺术和版画，还有纤维艺术、工业设计、摄影艺术，甚至电影摄影和建筑。另外，美国学制非常灵活，实行学分制。也就是说学分是可以转的，可以重新审视自己在基础课上的倾向，选择自己真正想要的。

3.丰富的教育资源

许多美国大学都有自己的博物馆和画廊，学生可以在那里游泳，提高自己的能力。在国内只能通过画册才能看到的名家作品，在那里你可以亲眼看到。此外，越来越多的世界著名艺术家选择在美国交流和教学，这使学生能够接触到最先进的艺术教育。

4.多元文化思想碰撞，自由氛围

美国作为一个移民国家，文化观念多种多样，这无疑是艺术家的福音。在这里，你可以领略不同文化的魅力，进而加深对艺术的理解，开阔眼界。开放的社会氛围也会包容你所有的想法，大胆实践，追求目标。

5.广阔的就业市场

与国内艺术市场饱和、艺术专业就业率低不同，美国对艺术人才的需求很大。在美国，人们比在中国更重视艺术。每个城市都有许多博物馆和美术馆，人们热衷于艺术活动。无论是世界现代艺术之都纽约，还是高科技和电影娱乐业核心的洛杉矶，还是历史文化名城芝加哥。会带来更多的就业机会。美国政策规定艺术生有一年的实习期。这将为你的国内就业打下坚实的基础。

6.英语，世界语言

最后，美国是英语国家，英语是世界通用语言，有利于以后的交流或者进一步的专业提升，这是小语种国家所不及的。

美国的艺术专业有哪些？

一、设计艺术

1.图形/平面设计:从事传统意义上的2D和平面设计，包括图形和视觉符号的艺术处理，就业面广，涉及与图形打交道的各个领域。

2.VI设计:符号、图像界面等综合设计。

3.网页设计:网页的美学设计。

4.出版物设计:出版物的整体封面、内画布局和艺术处理。

5.包装产品设计:包装产品外部图片和文字的设计。

6.工业设计:从事具体工业产品的设计，从飞船到螺丝钉，一切与产品或机械工业产品相关的东西，也是目前国内的高温专业和就业方向。

7.交通工具设计:从事飞机、游艇、汽车、摩托车、自行车等交通工具的设计，强调物理、机械等领域的基本功。

8.产品设计:特定产品的外观、内部结构和外部设计。

9.玩具设计:包括具体形象和产品的跨概念设计，玩具的电子和机械结构。

10.CAD模型设计:从事软件交互设计和模型设计。

1.插图设计:书籍、杂志、海报和其他插图的设计。

二、时尚艺术

1.服装设计:服装的创意设计、加工制造。

2.首饰设计:饰品和首饰的造型和加工设计。

3.发型/造型设计:不同于化妆，它强调心理和生理的个体设计作为一个独特的存在本身。

三。环境设计

1.建筑学:从事房屋和建筑物的设计和部分建造。该专业毕业生多为建筑师、建筑师。

2.室外设计:从事建筑主体设计之外的外部地域环境设计，如园林、景观等辅助物的设计，有时与建筑有交叉。

3.室内设计:传统意义上是设计装修团队的专业，负责城市和建筑中的展示和装修设计，也有一部分是做展示布置和展示设计的。

四。艺术理论

1.艺术史:专注于艺术史研究，在国内有一部分是考古出身，主要为博物馆、画廊、公共机构工作。一般都有MFA博士学位，这是艺术教育和艺术领域必不可少的基础学科。

2.艺术教育:从事中小学艺术相关教育，以艺术美学、教育心理学等交叉学科培养新型教育模式。

3.艺术批评分析:与艺术史不同，本专业学生以理论批评和材料分析为主，以现代艺术为主，毕业后多做艺术媒体批评和分析。

动词 （verb的缩写）艺术写作

注重写作训练和工作坊训练。毕业后主要从事写作相关的工作。也许很多人认为我是一个单纯的作家。事实上，所有与艺术写作有关的工作都可以做。包括:绘画素描、油画、手工工艺、雕塑、陶瓷、版画。

不及物动词摄影

摄影:传统摄影，艺术摄影，将传统照片作为一种视觉表达工具，以更艺术化、视觉化的方式进行处理。

七。娱乐艺术

1.游戏设计:多平台游戏、动画、特效设计。

2.互动媒体:多媒体类型的综合设计和应用，包括新的数字媒体设计等。

八。动画

1.脚色/角色动画:传统意义上的2D角色设计，现在主要用于3D角色脚色设计。

2.2D动画:注重平面动画设计与制作，可以手绘，也可以电脑生成。

3.3D动画:专注于软件辅助3D动画开发设计。

九。艺术管理

艺术展览、组织、交易、运营的多步骤介入和管理。包括博物馆管理、艺术机构管理、画廊管理、展览管理。

美国艺术专业费用

[学费]

一般来说，美国一年的学费在4-5万美元之间，加上学杂费可能要6万美元。

在美国，不同的州和城市的高校学费是有一些差异的。一些大城市的学校学费一般在4万美元左右；位于核心城市中心的高校学费一年约4.9万美元；一些远离市中心的学校学费相对较低，每年约35，000美元。

[生活费用]

在美国，服装的消费比中国便宜。在英美留学的学生，应该会觉得住宿、交通、饮食都比国内贵很多。但是在美国，一顿午餐要70多人民币，比香港还贵。自己做饭当然是性价比最高的，在唐人街买食材会更便宜。

[住宿费]

对于艺术类留学生来说，美国学校内外昂贵的住宿费是总开销的很大一部分。相对于国内3-6人的住宿，欧美通常是一两个人(比如帕森斯设计学院两个人的宿舍一天大概75美元)。当然也有多人共用一个房间的大套房，硬件条件和卫生都好很多。在市区大概每人每月1000-1400美元，在郊区可能只需要500-700美元左右(但要考虑出行成本)。

[美术用品]

对于美术生，美术用品，材料等。都是不可避免的额外费用，而且价格也比国内高。所以能网购的先网购，能随身带的提前准备，该省的省。但是，电子产品(如电脑、平板电脑等。)可以享受学生优惠，而且他们的价格相对比国内便宜。

需要大量材料的专业，比如时尚，额外费用可能会高一些，但一般一学期课程的额外费用可以控制在1000美金以内。

[展览门票]

大部分美术馆和博物馆都会和当地的艺术院校合作，给学生提供免费门票或者优惠，甚至很多学校都有独立的美术馆。在其他城市参观展览或旅游的学生通常享受半价优惠。所以，热爱展览的同学不必太担心入场费的问题。

[账面成本]

美国的书籍费用较高，有些教科书可能要200 ~ 300美元左右。建议想省钱的同学可以找二手版教材或者租书，和学校合作的书店也可以低价租书。除此之外，你还可以充分利用电子书和二手书。最方便的就是找学长学姐买。当然很多时候教授会选择将教材以PDF或者影印的形式发给学生进行教学。